צידה לדרך: וותק וניסיון בתחום האמנות

בקייץ 1993 סיימתי את לימודי האמנות בבצלאל. ידעתי אז שלא ניחנתי בכישורים הנחוצים על מנת להפוך לאמנית מציגה, שאין לי את המרפקנות הדרושה כדי לפלס דרך בין גלריה לגלריה, שאני לא חלק מה"מילייה" האמנותי העכשווי.
במהלך לימודי התואר הראשון למדתי שכישרון זה Nice to have, חשוב יותר שיהיו קשרים שבזכותם יפתחו שערי הגלריות.
מאז תערוכת הסיום בסוף שנה ד', יוני-יולי 1993, היצגתי רק פעם אחת כחלק מתערוכה קבוצתית בגלריה שעל האגם ברעננה.
היה מתבקש שהחיבור הטבעי שלי לאנשים וליצירה יוביל אותי לעסוק בטיפול באנשים באמצעות אומנות, אבל זה לא קרה. וויתרתי על קריירה באמנות לטובת עיסוק מתגמל יותר מבחינה כלכלית. איפסנתי את התואר מבצלאל בבויידם, למדתי תואר שני, פרקטי יותר והתחלתי להתגלגל מתפקיד לתפקיד בעולם התוכנה, עד שהתגלגלתי החוצה ממנו בתחילת 2019.

אם כך, האם אני יכולה להעיד על עצמי כיום כ"בעלת וותק וניסיון בתחום האמנות"?
כן.

כן. כי מעולם לא נטשתי את האמנות, היא תמיד היתה ברקע, כחברה טובה ונאמנה. גם בזמנים שהתרחקתי ממנה, היא חיכתה בסבלנות שאחזור אליה. ותמיד חזרתי. ובכל פעם ביקשתי שתגלה לי עוד משהו. אחרי סיבוב מסקרן שנמשך כמה שנים בין אומנויות שונות, כמו צילום, קרמיקה, צורפות, תכשיטנות, ויטראג', פיוזינג, פסיפס – חזרתי אל הצבעים והניירות. אל הרישום והציור האינטואיטיבי. אל השפה הבסיסית של קו, צורה, צבע.
כיום אני יוצרת בדרך שלי, כשהבלוג ודף הפייסבוק האישי שלי משמשים כגלריה וירטואלית בה אני מציגה חלק מהתוצרים שלי.

הלוואי ויכולתי להתגאות ב"שיטה" חדשה שפיתחתי, אבל אני לא. ליקטתי מפה ומשם, או אם להשתמש במושג מעולם ההייטק, עשיתי אינטגרציה.
לקחתי את החופש הלא מתוכנן-הלא מאורגן-הלא מובנה מהציור האינטואיטיבי, את הצורה העגולה, נקודת האמצע וקו המעגל החיצוני מעולם המנדלות, את העבודה בתוך מחברת או פנקס כשיש בית שמאגד את הציורים/רישומים מהיומן הויזואלי, את השימוש בדימויים מוכנים מהקולאג', את השימוש בצבע אינטנסיבי והטענה שלו במשמעות סימבולית מהאיבחון בצבע והצ'אקרות, את הקו המתפתל, עם איכויות מיוחדות מהנוירוגרפיקה
את כל אלה ועוד עירבבתי היטב לבלאגאן חווייתי שמסב לי הנאה גדולה.

וזו הדרך בה אני יוצרת היום, דרך שעושה שימוש באומנות ככלי ביטוי יצירתי ואישי.
לא אמנות קונספטואלית מתחכמת להציג בגלריות אלא אמנות ככלי דרכו אני יכולה להתבונן לעומק בעולם הייחודי שלי.
ואם זה טוב עבורי, זה טוב עבור כל אדם.
אני מאמינה שכאשר אדם הוא יצירתי, שלם ובעל עוצמות ומשאבים פנימיים, הוא יכול לקחת פיקוד על חייו, להבין אותם לעומק ובעיקר – לחיות אותם במלואם.

תהליך ליווי אישי בהבעה ויצירה

כיום אני מלווה נשים בתהליכי התפתחות אישית, שינוי רגשי ותודעתי, חיזוק המסוגלות.
אני יכולה לסייע לכל מי שמתמודדת עם שינויים בחייה, מצבים מורכבים, תחושת תקיעות או חוסר סיפוק מהמצב הקיים.
המפגשים האישיים שאני מציעה מתאימים למי שמעוניינת לשפר את חייה בליווי אישי ומקדם וכן בדרך יצירתית, שונה ומאתגרת.
חשוב להבין – התהליך אינו דורש לדעת לצייר ולא נדרש כלל ידע קודם באומנות. הדגש אינו על התוצרים האומנותיים אלא על תהליך היצירה ועל התפתחות אישית תוך שימוש בכלים אומנותיים.

אם את מעוניינת בתהליך של עבודה פנימית באמצעות אומנות, צביעה, ציור, שיח וכתיבה – מוזמנת לפנות אלי
בכל מפגש תצאי עם תוצר שיתן לך נקודת מבט נוספת על פן מסויים בחייך ותחווי חווייה שתחזק את הביטחון היצירתי שלך בכל תחומי החיים.

שלוש עיצות טובות כצידה לדרך של הבעה ויצירה

הראשונה: 

כווני את השעון המעורר שעה לפני הזמן. חלקי את השעה ל-20 דקות לפעילות פיסית כלשהי, התעמלות, ריקוד, טאיצ'י
20 דקות ללמוד משהו חדש שלא למדת מעולם
20 דקות ליצירה מכל סוג שהוא שמתחשק לה להתנסות (ציור, סריגה, עיבוד תמונות ישנות, קולאג' ועוד)
20 דקות ביום ראשון מצטרפות ל-20 דקות ביום שני וכו' ובסופו של דבר זו הצטברות ענקית של זמן שאת מקדישה לעצמך לפני שאת מתחילה את היום שלך. רצוי מאוד ללוות את השעה הזו בכתיבה, לתעד את המחשבות שמגיעות ומלוות אותך, איך הדברים שבחרת לעושת בשעה הזו קשורים לעיניינים אחרים בחייך.

ממליצה בחום לאמץ את עיקרון ההשכמה שעה אחת קודם ולבחור באיזה תכנים למלא אותה – בין אם זה קריאה, ציור, תנועה, לימוד של משהו חדש, ניקיון פינות נידחות בבית שמעולם לא היגעת אליהן – השעה הנוספת הזו מצטברת לזמן של עבודה/עשייה שמלווה בהתכוונות.
תוך כדי לשאול ולהבין: מה אני צריכה? מה אני רוצה? לאן אני רוצה ללכת?

השנייה:

כדי לתרגל תנועה, כדי לשחרר תקיעות קחי 35 ניירות, רצוי בגודל A3 אפשר גם דפי מדפסת רגילים בגודל A4
מצאי מקום לשבת בו בשקט. אפשר לשבת על הרצפה או ליד שולחן. פני 35 דקות שקטות.
בחרי כמה צבעים יבשים (טושים, עפרונות או צבעי פנדה)
כווני את הטיימר בטלפון שלך לדקה ו… צאי לדרך
כל דקה קחי דף חדש ועיבדי עליו. יש לך דקה לצייר/לרשום/לכתוב לעשות בדף כל מה שעולה ברוחך, אין נכון/לא נכון, יפה/לא יפה
בתום הדקה קחי דף חדש ומדדי שוב דקה. ככה 35 פעמים. עד הדף האחרון.
מספרי את הדפים ואחרי שסיימת את הדף ה-35 במספר פרסי אותם על הרצפה.
הפסיפס שיתקבל דומה לאק"ג של המוח, התבונני אילו דימויים הגיעו, מה נפלט החוצה מתוכך על הדף.

זהו תרגיל מצויין להניע לפעולה, חשוב שלא תעצרי באמצע, שתתמידי לאורך כל 35 הדפים.

השלישית:

האזיני לסרטון "לאהוב את עצמי – הצהרות חיוביות לנשים" על בסיס יומיומי כדי שהמסרים יחלחלו פנימה

"אהבה עצמית היא הבסיס לכל התפתחות אישית או שינוי חיובי שנרצה לייצר בחיינו.
היא קשורה ומשפיעה על השפע שנחווה, על מערכות היחסים שלנו, על ההצלחה בחיים וכמובן על הבריאות שלנו.
אז לפני כל פעילות אחרת שאתם עושים כדי לפתח את עצמכם, רצוי שקודם כל, תיישמו את האהבה העצמית, כי בלעדיה – הבסיס לכל שינוי שתרצו לייצר, לא יהיה שלם."
מתוך "ספריית המדיטציות" – אתר מומלץ לקריאה והאזנה

המלצת קריאה:

ממליצה לקרוא את המאמר ZOOM-OUT: על טיפול באמנות בימי קורונה

"במאמר זה נביא רשמים אישיים ומחשבות על התמורות שעברנו, מטפלות ומטפלים באמנות, בימי הקורונה. הפרידה מהסטודיו לטיפול באמנות והמעבר לטיפול מקוון יצרו ריחוק פיזי בין המטפל למטופל. לריחוק זה משמעויות ייחודיות כאשר הוא נוגע לטיפול באמנות, שכן טיפול המבוסס על שימוש בחומרים פיזיים מוצא את עצמו מוכנס לפתע למרחבי הרשת האינטרנטית. בעקבות זאת, מצאנו את עצמנו מתמודדות עם המרחק שבין "בופה" החומרים העשיר, המגוון והחושי שנותר בסטודיו, לבין ״דיאטת קורונה" – עיסוק במה שמצוי ואפשרי תחת המגבלות הקיימות. המשבר שפקד אותנו קטע את רציפות הטיפול, קטיעה המשולה בעיננו לחור שחור ומאיים. ברצוננו להתבונן בשאלה כיצד ממשיכים בכל זאת לנגן את המנגינה המשותפת לכל דיאדה טיפולית ב"חדרי חזרות", מנותקים ומחוברים בו זמנית, חרף איומו של החור שנפער במוכר ובידוע לנו. זאת, ברוח דבריו של הפסיכואנליטיקאי מייקל אייגן: "הטיפול הוא צורה שעוטים החיים – לא רק ניסיון של החיים לתקן את עצמם ולטהר את עצמם מרעלים, כי אם גם ניסיון לברוא חיים חדשים, כולל איכויות של קשרים ושימושים בהם, עם אפשרויות שלשם גילויין יידרשו אולי חיים שלמים" (אייגן, 2003)."

ולסיום שאלת היתכנות

מסתמן שיתוף פעולה לרטריט סופשבוע בהנחייה שלי, אביא אליו את מיטב הרעיונות היצירתיים שלי בארבע-חמש סדנאות עומק בהן תוכלי להתנסות במגוון חומרים וטכניקות בתוספת של תובנות מעולם האימון.
האם רטריט יצירה כזה בו תעברי תהליך אישי עמוק מעניין אותך?
אשמח מאוד לשמוע מה דעתך.
מוזמנת לכתוב לי ישירות למייל (bc.ilana@gmail.com) או להשאיר הודעה בתגובות ואחזור אלייך עם פרטים.

Comments

6 תגובות על “צידה לדרך: וותק וניסיון בתחום האמנות”

  1. תמונת פרופיל של מלי אברמוביץ
    מלי אברמוביץ

    אילנה, את נוגעת בכישרון גדול בתחומי אמנות רבים ואני מתפעלת בכל פעם מחדש מהדמיון והיצירתיות שלך ומהידיים הטובות שלך שעושות ויוצרות ועסוקות כל הזמן. אין מתאימה ממך לליווי התפתחות אישית באמצעות אמנות.

    1. תמונת פרופיל של אילנה בר

      תודה! תודה רבה מלי! כמה משמח אותי לשמוע את זה ממך 🙂

  2. תמונת פרופיל של ליטל ירון
    ליטל ירון

    אילנה, התחברתי מאוד לרעיון ההשכמה המוקדמת. אצלי זה מתבטא כמה חודשים בלהקדיש זמן לעצמי דרך כתיבה.
    אהבתי את ההצעה ללמוד משהו חדש, ואני חושבת עליה ברצינות. לבדוק איך זה יכול להתאים לי.
    תודה על השיתופים.

    1. תמונת פרופיל של אילנה בר

      בשמחה רבה ליטל. יש הרבה יתרונות להשכמה המוקדמת, שמחה שמצאת וסונכת עלייך שתמצאי מה עוד מתאים לך ללמוד

  3. תמונת פרופיל של
    משתמש אנונימי (לא מזוהה)

    מתוך עבודה אישית שעשיתי עם אילנה אני ממליצה בחום על אילנה.
    על המקצועיות שלה
    על התבונה והרגישות בהן היא מנחה ומלווה.
    ועל האווירה הנעימה בזמן העבודה

    1. תמונת פרופיל של אילנה בר

      תודה יקרה! גם לי יש זכרונות טובים מהמפגשים שלנו.